Joshua Shaw, 1813 - Le déluge vers sa fermeture - tirage d'art

À propos de l'œuvre d'art intitulée "Le déluge vers sa fin"

C'est plus que 200 chef-d'œuvre d'un an Le déluge vers sa fin a été peint par Josué Shaw. La version vieille de 200 ans du chef-d'œuvre mesure 48 1/4 x 66 po (122,6 x 167,6 cm). Huile sur toile a été appliqué par le peintre nord-américain comme support de l'œuvre d'art. En outre, cette œuvre d'art peut être vue dans la collection d'art numérique du Metropolitan Museum of Art, l'un des musées d'art les plus grands et les plus beaux au monde, qui comprend plus de deux millions d'œuvres d'art couvrant cinq mille ans de culture mondiale, de la préhistoire. au présent et de toutes les régions du globe. l'art moderne oeuvre, qui appartient à la domaine public est inclus avec l'aimable autorisation du Metropolitan Museum of Art, New York, don de William Merritt Chase, 1909. : Don de William Merritt Chase, 1909. L'alignement de la reproduction numérique est en paysage le format avec un rapport de 1.4: 1, ce qui signifie que la longueur est 40% plus longue que la largeur.

Matériaux que nos clients peuvent choisir

Pour chaque tirage d'art, nous proposons différents matériaux et tailles. Nous vous permettons de choisir votre taille et matériau préférés parmi les options d'individualisation de produit suivantes:

• Métal (impression dibond en aluminium): Il s'agit d'impressions métalliques sur aluminium dibond avec un effet de profondeur exceptionnel. Pour notre impression sur aluminium Dibond, nous imprimons l'œuvre d'art sélectionnée sur la surface du composite d'aluminium. Les couleurs sont lumineuses, les détails fins de l'impression apparaissent très clairs et vous pouvez percevoir un aspect mat de la surface de l'impression d'art. L'impression directe sur aluminium est le produit d'entrée de gamme le plus populaire et constitue une manière vraiment élégante de présenter des tirages d'art, car elle attire l'attention sur l'ensemble de l'œuvre.
• Impression sur toile: La toile impression directe est une toile en coton imprimée montée sur châssis bois. Cela crée l’aspect typique de la tridimensionnalité. Votre impression sur toile de cette œuvre d'art vous permettra de la transformer en une œuvre d'art de grand format. Les impressions sur toile sont relativement légères, ce qui signifie qu'il est facile et simple de les accrocher sans avoir recours à des supports muraux supplémentaires. Les impressions sur toile conviennent donc à tous les types de murs.
• L'impression d'affiche sur le matériel de toile: Notre impression d'affiche est une feuille de papier en toile imprimée UV avec une texture de surface granuleuse, qui ressemble à l'œuvre d'art réelle. L'impression d'affiche est adaptée pour mettre l'impression d'art dans un cadre personnalisé. Veuillez noter qu'en fonction de la taille de l'affiche, nous ajoutons une marge blanche de 2 à 6 cm autour de l'impression pour faciliter l'encadrement avec votre cadre personnalisé.
• Verre acrylique imprimé (avec revêtement en verre véritable sur le dessus): Une impression sur verre acrylique brillant, souvent étiquetée comme une impression sur plexiglas, transforme un original en un magnifique décor.

Mentions légales : Nous faisons tout ce qui est en notre pouvoir pour décrire nos produits de la manière la plus détaillée possible et les illustrer visuellement. Néanmoins, les couleurs des produits imprimés, ainsi que le résultat de l'impression, peuvent différer quelque peu de la présentation sur l'écran de votre appareil. En fonction des paramètres de votre écran et de l'état de la surface, les pigments de couleur peuvent ne pas être imprimés de manière réaliste à 100 %. Étant donné que toutes les reproductions d'art sont traitées et imprimées à la main, il peut également y avoir de légères différences dans la position exacte du motif et dans sa taille.

Tableau des articles

Données d'œuvres structurées

Informations sur l'artiste

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Description de l'oeuvre par le Metropolitan Museum of Art (© - par le Metropolitan Museum of Art - www.metmuseum.org)

Les représentations du Déluge, décrit dans la Genèse comme le châtiment écrasant des péchés flagrants de l'humanité, remontent au début de la Renaissance. À l'époque de Shaw, JMW Turner et Benjamin West ont également peint ce sujet. Dans la représentation terrifiante des ténèbres et de la désolation du Musée, peinte vers 1813, Shaw est redevable au traitement du thème par West, adoptant comme premier plan de sa propre peinture l'arbre déraciné de West, qui repose en diagonale sur la terre, entouré des corps horribles de les noyés et décorés de la carcasse molle d'un serpent gigantesque. West ne semble pas avoir dérangé l'emprunt de Shaw et lui a écrit pour faire l'éloge de cette image puissamment romantique et émotionnelle. Joshua Shaw était un artiste anglais qui avait quarante ans lorsqu'il est arrivé dans ce pays, quatre ans après avoir peint "Le Déluge". Il avait été bien formé et avait connu un succès considérable dans le domaine de la peinture de paysage.