Bartolomeo Cavarozzi, 1625 - Le souper d'Emmaüs - tirage d'art

Matériaux que nos clients peuvent choisir

Pour chaque tirage d'art, nous proposons une gamme de matériaux et de tailles différents. Nous vous permettons de choisir parmi les variantes suivantes:

• Impression sur verre acrylique (avec revêtement en verre véritable sur le dessus): L'impression sur verre acrylique, souvent appelée impression UV sur plexiglas, transforme votre œuvre d'art originale préférée en une superbe décoration murale. Surtout, il constitue une alternative viable aux répliques d’œuvres d’art en aluminium et en toile. Votre propre version de l’œuvre d’art sera imprimée avec des machines d’impression directe UV modernes. Avec une impression d'art sur verre acrylique, les contrastes et les détails des couleurs seront plus exposés grâce à la gradation très fine. Le plexiglas avec revêtement en verre véritable protège votre tirage d'art choisi contre la lumière et la chaleur pendant de nombreuses années.
• Impression dibond en aluminium: Une impression Aluminium Dibond est une matière avec un véritable effet de profondeur. L’impression directe sur aluminium Dibond est votre introduction parfaite aux répliques d’art avec de l’aluminium. Les parties claires et blanches de l’œuvre d’art originale brillent d’un éclat soyeux mais sans aucun éblouissement. Les couleurs sont lumineuses dans la plus haute définition, les détails fins sont clairs et nets, et vous pouvez vraiment sentir l'aspect mat de l'impression d'art.
• Impression sur toile: Une impression sur toile est une toile imprimée tendue sur un châssis en bois. Une impression sur toile présente le grand avantage d'être légère, ce qui signifie qu'il est assez simple de l'accrocher sans avoir recours à des supports muraux supplémentaires. Les impressions sur toile conviennent donc à tout type de mur.
• Impression d'affiche (matériau en toile): Notre affiche est une feuille imprimée de toile plate avec une structure granuleuse en surface, qui ressemble à l'œuvre d'art réelle. N'oubliez pas qu'en fonction de la taille de l'affiche, nous ajoutons une marge blanche de 2 à 6 cm autour de l'œuvre d'art, ce qui facilite l'encadrement avec votre cadre personnalisé.

Avertissement: Nous essayons tout pour représenter les produits aussi clairement que possible et les exposer visuellement dans notre boutique. Veuillez garder à l'esprit que les pigments des supports d'impression ainsi que l'impression peuvent légèrement différer de la présentation sur votre écran. En fonction des paramètres de votre écran et de l'état de la surface, tous les pigments de couleur ne seront pas imprimés de manière réaliste à 100 %. Étant donné que toutes les reproductions d'art sont imprimées et traitées à la main, il peut également y avoir de légères variations dans la taille et la position exacte du motif.

Que dit la description originale du musée J. Paul Getty de cette œuvre d'art du XVIIe siècle créée par Bartolomeo Cavarozzi ? (© - par le musée J.Paul Getty - Musée J. Paul Getty)

Sous les yeux de l'aubergiste, le Christ ressuscité se révèle à ses apôtres Cléophas et saint Pierre, comme le décrit l'Évangile de Luc : « Lorsqu'il fut à table avec eux, il prit du pain, le bénit, le rompit et le donna à eux. Alors leurs yeux s'ouvrirent et ils le reconnurent. L'artiste augmente la tension de la scène en plaçant la table tout en avant du plan de l'image, encerclant les personnages substantiels.

On pense que Bartolomeo Cavarozzi a peint ce tableau, qui s'inspire du traitement innovant du sujet par le Caravage qui se trouve maintenant à la National Gallery de Londres. Au cours des années 1600, l'original du Caravage se trouvait à Rome, où il fut vu et copié par de nombreux artistes. La photo du Getty Museum suit de près l'original, mais avec plusieurs différences importantes. La position des trois personnages entourant le Christ a été inversée. Ces personnages sont également présentés d'un point de vue légèrement inférieur à celui du Caravage, ce qui les rend plus monumentaux. Ce tableau a moins de profondeur spatiale et une composition plus symétrique que l'original du Caravage. L’artiste a également agrandi et accordé une grande attention à la nature morte, capturant les jeux de lumière à travers une gamme de textures et de surfaces.

Sommaire des produits

In 1625 le mâle Italien l'artiste Bartolomeo Cavarozzi a créé le 17th siècle une œuvre d'art Le souper à Emmaüs. De nos jours, l'œuvre d'art appartient à la collection d'art de Musée J. Paul Getty. Avec l'aimable autorisation de Musée J. Paul Getty (licence - domaine public).La ligne de crédit de l'œuvre d'art est la suivante : . De plus, l'alignement de la reproduction numérique est en paysage et a un rapport hauteur/largeur de 1.4 : 1, ce qui implique que la longueur est 40% plus longue que la largeur. Bartolomeo Cavarozzi était un peintre masculin dont le style artistique était principalement baroque. L'artiste européen a vécu 38 ans, né l'année 1587 à Viterbe, province de Viterbe, Latium, Italie et décédé en 1625.

Détails de l'oeuvre

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Tableau récapitulatif des artistes

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