Thomas Willeboirts Bosschaert, 1645 - Étude d'une tête de garçon - tirage d'art

L'offre de produits

Ce tableau vieux de plus de 370 ans a été peint par le baroque peintre Thomas Willeboirts Bosschaert. L'œuvre mesure la taille suivante Hauteur: 37,5 cm (14,7 ″); Largeur: 29,3 cm (11,5 ″) Encadré: Hauteur: 57,5 cm (22,6 ″); Largeur: 50 cm (19,6 ″); Profondeur: 8 cm (3,1 ″). De plus, cette œuvre d’art fait partie de la collection d’art du Nationalmuseum Stockholm. Avec l'aimable autorisation de : Nationalmuseum Stockholm et Wikimedia Commons (sous licence - domaine public).De plus, l'œuvre d'art porte la mention de crédit suivante : . De plus, l’alignement est portrait et a un rapport d'image de 3: 4, ce qui signifie que la longueur est 25% plus courte que la largeur. Le peintre Thomas Willeboirts Bosschaert était un artiste dont le style était principalement baroque. L'artiste a vécu 41 ans au total et est né en 1613 à Bergen op Zoom et mourut en 1654.

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Pour chaque impression d'art, nous proposons différentes tailles et matériaux. Les options suivantes sont disponibles pour l'individualisation:

• Impression sur toile: La toile imprimée UV tendue sur un châssis en bois. Une toile donne une impression sculpturale de tridimensionnalité. Les impressions sur toile ont l’avantage d’être légères. Cela signifie qu'il est facile et simple d'accrocher l'impression sur toile sans aucun support mural. Une impression sur toile convient à tout type de mur.
• Impression d'affiche (matériel de toile): Notre impression d'affiche est un papier toile plat imprimé avec une texture de surface légèrement rugueuse, qui rappelle l'œuvre d'art originale. Il est particulièrement utilisé pour mettre votre tirage d'art dans un cadre personnel. Veuillez garder à l'esprit qu'en fonction de la taille de l'impression sur toile, nous ajoutons une marge blanche entre 2 et 6 cm autour de l'impression pour faciliter l'encadrement avec votre cadre personnalisé.
• Impression dibond en aluminium: Il s'agit d'impressions métalliques sur aluminium dibond avec une profondeur impressionnante - pour un look moderne et une surface non réfléchissante. Les couleurs sont lumineuses et vives dans la plus haute définition, les détails fins apparaissent nets et clairs.
• Impression sur verre acrylique (avec revêtement en verre véritable): Une impression sur verre acrylique, parfois appelée impression sur plexiglas, transformera une œuvre d’art en un décor étonnant. Le revêtement en verre véritable protège la réplique d'art que vous avez choisie contre la lumière et les influences extérieures pendant 40 à 60 ans.

Informations importantes : Nous faisons tout ce qui est en notre pouvoir pour décrire nos produits de manière aussi détaillée que possible et les exposer visuellement. Veuillez garder à l'esprit que les couleurs des produits imprimés et l'impression peuvent légèrement différer de l'image à l'écran. En fonction des paramètres de votre écran et de la qualité de la surface, toutes les couleurs ne seront pas imprimées de manière réaliste à cent pour cent. Étant donné que tous nos modèles sont traités et imprimés à la main, il peut également y avoir de légères variations dans la position exacte du motif et dans sa taille.

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L'artiste

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Français : Acquisition du mois, septembre 2015 Une étude à l'huile de Thomas Willeboirts Bosschaert La collection de peintures baroques du Musée national s'est enrichie d'une œuvre du peintre flamand Thomas Willeboirts Bosschaert. Le tableau est une étude de tête à l'huile représentant un garçon à l'air espiègle, aux joues roses et aux abondants cheveux blonds bouclés, peinte au milieu des années 1640. Légèrement penché en arrière, la tête penchée sur le côté, le modèle croise le regard du spectateur avec curiosité, mais aussi avec réserve. Il s'agit probablement d'une soi-disant tronie, une étude préparatoire destinée à être utilisée pour de nombreuses compositions différentes. Le garçon servit par exemple de modèle au dieu de l'amour dans le tableau allégorique de L'Amour triomphant parmi les emblèmes de l'art, de la science et de la guerre, peint vers 1645 en collaboration avec le peintre de natures mortes Paul de Vos. Cette dernière œuvre faisait partie de la collection d'art de la reine suédoise Lovisa Ulrika au XVIIIe siècle et appartient désormais au Nationalmuseum. Thomas Willeboirts Bosschaert (1613-1654) fut l'apprenti du peintre d'histoire Gérard Seghers à Anvers. En 1637, Willeboirts devint maître de la Guilde Saint-Pierre d'Anvers. Luke a également obtenu sa citoyenneté. Peu de temps après, il reçut une invitation du peintre local de renommée internationale Peter Paul Rubens, à collaborer à une série de peintures commandées par le roi d'Espagne Philippe IV pour son pavillon de chasse, la Torre de la Parada. Malgré son étroite collaboration avec Rubens, la source d'inspiration la plus importante pour Willeboirts était le travail du jeune artiste Anthony van Dyck. En effet, Willeboirts a obtenu un grand succès avec sa propre peinture élégante dans l'esprit de Van Dyck. Il reçut, entre autres, plusieurs commandes importantes du stathouder néerlandais à La Haye, le prince Fredrik Hendrik d'Orange. Entre 1642 et 1647, Willeboirts exécute une série de 17 tableaux à sujets mythologiques pour la résidence de campagne du stathouder, la Huis ten Bosch. Amor Triumphant représente la première fois où la tête du garçon a été utilisée comme étude préparatoire dans la production de Willeboirts. Alors que la pose et l'éclairage ont été conservés dans l'œuvre plus vaste, le garçon s'est désormais métamorphosé en un beau jeune homme aux mèches dorées. Déjà au XVIe siècle, Frans Floris utilisait les tronies dans sa vaste production en atelier, mais c'est Rubens qui les réintroduisit dans le cadre du processus créatif. Bien qu'ils soient souvent liés à l'origine à des peintures spécifiques, ils constituaient également une partie importante de la réserve de motifs de l'artiste. Conservés dans l'atelier pour une utilisation ultérieure, ils étaient fréquemment copiés, tant à l'intérieur qu'à l'extérieur de l'atelier, et vendus comme œuvres d'art indépendantes. La charmante étude de tête d'un garçon de Willeboirt est rapidement devenue l'une des préférées de ses collègues artistes d'Anvers, qui, comme l'artiste lui-même, l'utilisaient souvent. L'œuvre nouvellement acquise, qui appartenait auparavant à la famille Stirling à Keir House en Écosse, est l'une des deux répliques autographes connues. L'acquisition a été rendue possible grâce à la généreuse contribution de l'Association des amis du Musée national. Le Musée ne dispose pas de fonds propres pour l'acquisition de peintures et d'arts appliqués, et les collections s'enrichissent grâce aux dons et aux fonds mis à disposition par des particuliers et des fondations. Numéro d'inventaire : NM 7295 Månadens nyförvärv, septembre 2015 : Nationalmuseums samling av barockmåleri har utökats med ett verk av den flamländske konstnären Thomas Willeboirts Bosschaert. C'est une vieille étude d'un homme avec un uppsyn, un enfant rose et un blond court qui porte des gants avec une mitaine de 1640 ans. Med huvudet något bakåtlutat och litet på sned möter modellen nyfiket, men samtidigt avvaktande, betraktarens blick. Veuillez vous référer à cette signature pour votre «tronie», et vous étudierez les demandes d'un compositeur olika. Il y a un an et un modèle fade pour les hommes de l'histoire de l'Amour triumférant des emblèmes fades, des vetenskapens et des krigets, qui ont été annoncés en 1645 et qui sont restés avec Paul de Vos. Découvrez l'étude de Lovisa Ulrikas sur 1700 histoires et jusqu'au Musée national. Thomas Willeboirts Bosschaert (1613-1654) a aidé l'historien Gerard Seghers à Anvers. 1637 a eu lieu chez Lukasgillet et jusqu'à ce qu'il vienne au stade. Il a récemment été attiré par le chef de l'agence anversoise, le roi international Peter Paul Rubens, pour samarbeta kring en série pour le grand maître de Filip IV: le jaktslott Torre de la Parada. Ils se rapprochent de Rubens et de l'artiste Anthonis van Dycks qui a été inspiré par Willeboirt. Il a eu un cadre élégant avec un aperçu élégant de Dycks et un truc fade qui s'étendait jusqu'à la ville hollandaise de Haag, Fredrik Hendrik d'Oranien. Mellan 1642 à 1647 a présenté Willeboirts dans une série de 17 minutes avec la mythologie pour la maison de Bosch. L'amour triomphe dans la première composition et la production de Willeboirt par les étudiants qui envisagent de faire quelque chose. Pose et ljussättning har bibehållits men pojken har förvandlats jusqu'à ce qu'ils soient en contact avec le guldlockigt hårsvall. En 1500 ans, Frans Floris a parlé des « tronies » dans la production industrielle globale, mais Rubens les a inspirés dans le processus créatif. Souvent, je vais étudier la réponse directe jusqu'à ce que les détails soient précis et utiliser la banque d'idées de conception. Les préparatifs et les travaux pour le montage de cadres et les copies en cours, je les ai faits et vous les avez faits, pour que vous puissiez faire un travail de construction självständiga. Willeboirts charmiga pojkhuvud est devenu un favori du collège de Konstnärskollegorna à Anvers, som liksom konstnären själv flitigt använde sig av det. Vous serez en mesure de répondre à vos besoins et de vous occuper de la famille Stirling en train de faire un apprentissage à Keir House en Écosse. Il s'agit d'un grand nombre de personnes qui se sont intéressées au Nationalmusei Vänner. Nationalmuseum har inga egna medel att förvärva konst och konsthantverk för utan samlingarna berikas genom gåvor och privata stiftelse-och fondmedel.