Pierre-Auguste Renoir - The Romper - tirage d'art

Description de l'oeuvre du musée (© - par Nationalmuseum Stockholm - Nationalmuseum Stockholm)

Anglais: La Grenouillère, l'étang aux grenouilles était un lieu populaire pour les sorties de Paris et pour se baigner en été, situé à l'extérieur de Bougival à l'ouest de la capitale. Le soleil est filtré à travers les feuilles vertes et scintille à la surface de la Seine. Les gens se baignent. Certains sont en bateau, à l'aviron ou à la voile sur la rivière. Un groupe d'hommes en costume et de femmes portant des crinolines ont cherché de l'ombre sous un arbre sur la petite île artificielle appelée Camembert ou pot de fleurs. C'est l'été 1869 et le peintre Auguste Renoir et son collègue et ami Claude Monet passent quelques jours ensemble. Ils peignent le même sujet. Ils s'affrontent pour voir lequel d'entre eux peut le plus rapidement capturer ses impressions subjectives de ce qu'il voit sur la toile. La peinture de Renoir est composée de coups de pinceau courts et rapides utilisant des couleurs tout droit sorties du tube. C'est une impression instantanée capturée dans un chatoiement de couleurs et de reflets de l'eau. Pour ses contemporains, le tableau semblait inachevé; une simple esquisse. Mais aujourd'hui, nous le considérons comme un exemple classique de l'impressionnisme. La manière rapide et sommaire des impressionnistes de peindre - leur désir de peindre leurs impressions directement sur la toile - était quelque chose de nouveau. Ils rompaient avec une tradition et ils défiaient le goût artistique de l'époque. La Grenouillère ne représente pas seulement une nouvelle façon de peindre. Le sujet choisi était également nouveau. Ils ont dépeint la modernité, la vie moderne, avec sa vie commerciale et publique. Ils ont peint les nouveaux grands magasins, les cafés, les parcs et les théâtres. Les artistes masculins étaient des flâneurs, des gens qui erraient au hasard dans la ville en l'observant. Pour eux, Paris et ses environs était une scène publique. Cette étape était entièrement séparée quant au sexe et à la classe d'une manière dont nous sommes souvent à peine conscients aujourd'hui. Un exemple de cela se trouve dans la perspective sur la ville que l'on trouve chez les femmes impressionnistes; par exemple dans les peintures de Berthe Morisot et Mary Cassat. Ils représentent la ville depuis des balcons ou une boîte au théâtre. Il ne leur était pas possible d'observer la vie de la rue comme les flâneurs; et il n'y avait pas de flâneuses. Le regard du flâneur est une expression de l'hétérosexualité masculine avec la liberté de voir, de valoriser et de posséder en fait ou en imagination. Le rôle de la prostitution dans la modernité, l'accessibilité aux femmes des classes les plus pauvres, figure en bonne place dans leurs peintures. Les sujets que nous pouvons vivre comme idylliques aujourd'hui avaient une signification très différente pour les gens de l'époque. Dans la nouvelle de Guy de Maupassant La femme de Paul des années 1880, on retrouve une image très différente de La Grenouillère: le café au bord de l'eau était terriblement bruyant. Des ruisseaux de bière couraient sur les tables entre des verres à moitié vides et des gens à moitié ivres. […] Les hommes étaient assis là avec leurs chapeaux à l'arrière de la tête et leurs visages rouges et fleuris et leurs yeux larmoyants; […] Les femmes, à la recherche de la prise du soir, acceptaient entre-temps des verres de bière ou de vin […] L'endroit pue la bêtise, la canaille, l'amour à vendre. [2013/10/04] Webbtexten sv inlagd; fra Teknik / Material och eng Förvärv inlagt. Från webbutställning Det Moderna Livet [ABD] La Grenouillère - Groddammen - var ett populärt bad- och rekreationsställe for Paris arbetare och medelklass i Bougival, strax väster om huvudstaden. I septembre 1869 tillbringade konstnärerna Auguste Renoir och Claude Monet några dagar där. De målade samma motiv, je vais vous donner votre propre perspective. Ambitionen var att fånga ögats intryck - impression - av motivet på duken. De arbetade med korta snabba penseldrag i rena, oblandade färger.

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Le peintre

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Cette œuvre d'art a été peinte par le mâle artiste Pierre-Auguste Renoir. L'original mesure la taille de Hauteur: 66,5 cm (26,1 ″); Largeur: 81 cm (31,8 ″) Encadré: Hauteur: 84 cm (33 ″); Largeur: 99 cm (38,9 ″); Profondeur: 8 cm (3,1 ″). De nos jours, cette œuvre est incluse dans le Musée national de Stockholm art collection, qui est le musée suédois d'art et de design, une autorité gouvernementale suédoise chargée de préserver le patrimoine culturel et de promouvoir l'art, l'intérêt pour l'art et la connaissance de l'art. Avec l'aimable autorisation de Nationalmuseum Stockholm et Wikimedia Commons (domaine public)La limite de crédit de l'œuvre est la suivante:. Outre cela, l'alignement de la reproduction numérique est en paysage le format avec un ratio de 1.2: 1, ce qui signifie que la longueur est 20% plus longue que la largeur. Pierre-Auguste Renoir était un illustrateur, peintre, sculpteur de nationalité française, dont le style artistique peut être attribué principalement à l'impressionnisme. Le peintre est né dans l'année 1841 à Limoges, Nouvelle-Aquitaine, France et est décédé à l'âge de 78 ans en 1919 à Cagnes-sur-Mer, Provence-Alpes-Côte d'Azur, France.

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