Adolf Ulrik Wertmüller, 1785 - La reine Marie Antoinette de France et deux de ses enfants marchant dans le parc de Trianon - tirage d'art

L'œuvre d'art avec le titre «La reine Marie-Antoinette de France et deux de ses enfants marchant dans le parc de Trianon» en tirage d'art

La reine Marie Antoinette de France et deux de ses enfants marchant dans le parc de Trianon est un chef d'oeuvre du peintre Adolf Ulrik Wertmuller dans l'année 1785. La version du chef-d'œuvre mesure la taille: Hauteur: 276 cm (108,6 ″); Largeur: 194 cm (76,3 ″) Encadré: Hauteur: 371 cm (12,1 pi); Largeur: 233 cm (91,7 ″); Profondeur: 9 cm (3,5 ″). En outre, cette œuvre d'art fait partie de la collection d'art numérique de Nationalmuseum Stockholm situé à Stockholm, Comté de Stockholm, Suède. Nous sommes ravis de mentionner que ce domaine public L'œuvre d'art est incluse avec l'aimable autorisation de Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons. De plus, l'œuvre d'art a la ligne de crédit:. De plus, l'alignement de la reproduction numérique est en portrait le format et a un rapport latéral de 1: 1.4, ce qui signifie que la longueur est 29% plus courte que la largeur.

Spécifications supplémentaires fournies par Nationalmuseum Stockholm (© Copyright - par Nationalmuseum Stockholm - Nationalmuseum Stockholm)

Anglais: Adolf Fredrik Wertmüller a été chargé par le roi Gustav III de peindre ce portrait de Marie Antoinette et de deux de ses enfants. Le tableau a été exposé au Salon de Paris en 1785, quatre ans avant la Révolution française. L'autobiographie de Wertmüller explique comment le portrait est né: «J'ai voyagé […] à Versailles et de là au Petit Trianon, où elle a passé ses étés. C'est là que j'ai peint des portraits d'elle et de la princesse, qui avait six ans à l'époque. La reine m'a accueilli avec la plus grande gentillesse et distinction, et a donné l'ordre que je devrais peindre Son Altesse le Dauphin à La Muette [la résidence du prince héritier de France] pendant que j'étais ici. […] «Je suis ensuite retourné à Paris et j'ai peint une grande toile de taille naturelle et de toute la longueur de la personne.» Wertmüller a commandé deux mannequins pour son atelier à Paris - un pour le portrait du Dauphin et un pour la princesse. Il était courant de prêter au portraitiste les vêtements dans lesquels vous vouliez être représenté. On suppose donc que les costumes dans lesquels les mannequins étaient habillés appartenaient en fait aux enfants royaux. Wertmüller a également commandé une coiffure spéciale au perruquier de la reine Monsieur Léonard, et il est probable qu'il ait eu accès à la robe à la turque (robe turque) que porte Marie-Antoinette dans le portrait. Wertmüller dépeint la reine dans un environnement où elle a passé une grande partie de son temps: les jardins entourant son palais le Petit Trianon, près de Versailles. C'est le rôle de la reine en tant que mère qui est mis en valeur dans le portrait, dans l'esprit Rousseau. C'est un choix conscient, qui fait partie d'une stratégie visant à changer l'image officielle de Marie-Antoinette d'une étrangère frivole qui aimait le luxe de la vie à la mère de toute la France. La princesse Marie-Thérèse Charlotte a laissé tomber une rose par terre. Peut-être s'est-elle piquée sur une épine? La robe a de petites taches de sang dessus. Le Dauphin tient fermement la robe de sa mère. Marie Antoinette avait 30 ans lorsque le portrait a été peint. Louis-Joseph avait quatre ans. Il est mort trois ans plus tard de la tuberculose. Marie-Thérèse Charlotte est le seul membre de la famille à avoir survécu à la Révolution. Adolf Fredrik Wertmüller målade det här porträttet av Marie Antoinette och två av hennes grange på beställning av Gustav III. Des événements se sont produits à Salongen à Paris 1785, pour être le moment de la révolution française. I Wertmüllers självbiografi kan man läsa hur arbetet med porträttet gick till: ”Jag reste […] till Versailles och därifrrifn til lilla Trianon hvarest hon vistades alla somrar. Där målade jag hennes och Princessans portraiter som då var 6 år gammal; drottningen emottog mig med den allra största godhet och distinction, gaf order at jag skulle få måla hans k: höghet le Daphin på la Muette [den franske kronprinsens residens] hvarest jag var. » […] "Jag styrde sedan tillbaka till Paris och målade en stor tafla af naturlig storlek och person [ernas] fulla längd." Till sin ateljé i Paris beställde Wertmüller två provdockor - en för kronprinsens porträtt och en för prinsessans. Il va falloir que l'homme se lance dans la vie de l'homme en ville jusqu'au porträttkonstnären. Man antar därför att dockorna kläddes i dräkter som var kungabarnens egna. Wertmüller beställde även en särskild håruppsättning av drottningens perukmakare Monsieur Léonard. Han hade förmodligen även tillgång till den robe a la turque (turkiska klän¬ning) som Marie Antoinette bär i porträttet. Wertmüller framställer drottningen i en miljö där hon tillbringade mycket tid : i parken som omgav hennes slott Petit Trianon, vid Versailles. Det är drottningens roll som more som lyfts from i porträttet, Helt i Rousseaus anda. Det är ett medvetet val, en del i strategin att förvandla den officiella bilden av Marie-Antoinette de lyxkonsumerande, livsnjutande utlänning jusqu'à hela Frankrikes moder. La princesse Marie-Thérèse Charlotte a tappat en rose på marken. Kanske släppte hon den för hon stack sig på den ? Klänningen har små blodfläckar. Kronprinsen, le Dauphin, håller hårt i mammas klänning. Marie-Antoinette var 30 gammar gammal när porträttet målades. Louis-Joseph var fyra r. Chien Han tre år senare i tuberkulos. Marie-Antoinette giljotinerades i samband med den franska revolutionen år 1793.

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