Anne Vallayer-Coster, 1773 - Portrait d'un violoniste - tirage d'art

Quel type de matériaux de produit puis-je sélectionner?

Nous proposons une gamme de différentes tailles et matériaux pour chaque produit. Vous pouvez choisir votre taille et votre matériau préférés parmi les options suivantes:

• Impression métallique (aluminium dibond): Les impressions aluminium Dibond sont des impressions sur métal avec un effet de profondeur exceptionnel, qui crée une impression à la mode grâce à une structure de surface non réfléchissante. Pour votre impression directe sur aluminium Dibond, nous imprimons votre œuvre d'art préférée sur la surface de l'aluminium apprêté en blanc. Les parties lumineuses et blanches de l'œuvre d'art originale brillent avec un brillant de soie, mais sans éblouissement. Les couleurs sont lumineuses et vives dans la plus haute définition, les détails fins de l'impression semblent clairs et nets, et vous pouvez vraiment remarquer l'aspect mat.
• Toile: Une toile imprimée UV montée sur un cadre en bois. Accrocher votre impression sur toile: Une impression sur toile a l'avantage d'être de faible poids. Cela signifie qu'il est assez simple de suspendre l'impression sur toile sans l'aide de supports muraux supplémentaires. Pour cette raison, les impressions sur toile conviennent à tous les types de murs.
• L'impression sur verre acrylique (avec revêtement en verre véritable): Une impression brillante sur verre acrylique, souvent décrite comme une impression sur plexiglas, transforme une œuvre d'art originale en un décor magnifique. Avec une impression d'art en verre acrylique, les contrastes et les petits détails de couleur seront visibles grâce à la délicate gradation tonale de l'image.
• Poster (matériau en toile): La Artprinta l'impression d'affiche est une feuille imprimée de papier de toile avec une belle structure sur la surface. Veuillez garder à l'esprit qu'en fonction de la taille absolue de l'impression de l'affiche, nous ajoutons une marge blanche d'environ 2 à 6 cm autour de l'œuvre pour faciliter le cadrage avec votre cadre personnalisé.

Informations importantes: Nous faisons de notre mieux pour représenter les produits d'art le plus précisément possible et les afficher visuellement sur les différentes pages de détail des produits. Néanmoins, les pigments des supports d'impression, ainsi que l'impression, peuvent légèrement différer de l'image sur le moniteur de votre appareil. En fonction des réglages de votre écran et de la qualité de la surface, toutes les couleurs ne sont pas imprimées aussi exactement que la version numérique représentée ici. Comme toutes nos reproductions d'art sont traitées et imprimées à la main, il peut également y avoir des écarts mineurs dans la position exacte et la taille du motif.

(© Droit d'auteur - Musée national de Stockholm - www.nationalmuseum.se)

Anglais: Nouvelles acquisitions, juin 2015: Peinture d'une violoniste par Anne Vallayer-Coster Le portrait d'un violoniste d'Anne Vallayer-Coster est le dernier ajout à la collection du Nationalmuseum de peinture française du 18e siècle. Anne Vallayer (1744–1818) a été élue à l'académie française d'art à seulement 26 ans. C'était un événement remarquable à l'époque, étant donné la jeunesse de l'artiste et le fait qu'elle était une femme dans une institution dominée par les hommes, et une femme célibataire à cela. Rien n'indique que Vallayer ait bénéficié du patronage royal, mais elle ne manquait pas de mentors dans les rangs de l'académie. Claude-Joseph Vernet, paysagiste, avait été son professeur. C'est en tant que peintre de natures mortes qu'elle est élue à l'académie. Nationalmuseum a déjà deux de ces œuvres dans sa collection: Still Life with Brioche, Fruit and Vegetables (1775) et la miniature Floral Still Life (non datée). Vallayer, qui en 1781 épousa Jean-Pierre-Silvester Coster, un avocat prospère, se spécialisa principalement dans la peinture florale. Grâce à son utilisation efficace de la couleur et à son illusionnisme habile, ses natures mortes étaient très demandées, mais se classaient relativement bas dans la hiérarchie des sujets de l'époque. Vallayer-Coster a donc tenté d'élargir sa gamme de motifs en incorporant délibérément des objets plus généralement associés à la peinture historique. Dans l'espoir d'attirer des clients royaux, elle peint également des portraits, qui donnent lieu à des commandes des tantes du roi et de la reine Marie-Antoinette. Malgré son ambition d'élargir sa gamme de motifs, Vallayer-Coster a peint très peu de portraits, et beaucoup de ceux qu'elle a réalisés avaient un lien personnel direct. À la lumière de ce fait et d'une certaine ressemblance, les chercheurs ont suggéré que Portrait d'un violoniste est une peinture de genre d'une des trois sœurs de l'artiste, Madeleine, Elisabeth ou Simone. On ne sait pas si l'un d'entre eux jouait réellement du violon, mais ce qui est clair, c'est que Vallayer-Coster avait un don extraordinaire pour la représentation d'instruments de musique, par exemple. Un sentiment de calme et de contemplation imprègne la composition autonome. Même les cordes cassées contribuent à l'excellence visuelle de l'image, tout en soulevant des questions quant à leur signification. Portrait d'un violoniste fait incontestablement partie des œuvres les plus importantes de l'artiste. L'achat de cette œuvre par Nationalmuseum a été rendu possible grâce à un généreux don du Fonds Wiros. Le Nationalmuseum n'a pas de budget propre pour de nouvelles acquisitions, mais compte sur les dons et le soutien financier de fonds privés et de fondations pour améliorer ses collections de beaux-arts et d'artisanat. Numéro d'inventaire: NM 7297 Beskrivning på inventarieblanketten: Målningen föreställer en kvinna på en stol. Je remets l'honnêteté au violon avec un morceau de bois. Je tricote l'honnêteté en notbok et en stråke. Utställningar: Enligt Sotheby's: Galerie de Portraits 1630 - 1870, Paris, Galerie Didier Aaron, 24 septembre - 16 octobre 1999, n ° 13; Anne Vallayer-Coster: Peintre à la Cour de Marie-Antoinette, Dallas, Museum of Art, 13 octobre 2002 - 5 janvier 2003, Marseille, Centre de La Vieille Charité, 9 avril - 23 juin 2003, cat. exp. par E. Kahn et M. Roland Michel, p. 200, n ° 22, pl. 10 Littérature: M. Roland-Michel, Anne Vallayer-Coster 1744-1818, Paris, 1970, p. 208, n ° 310 (perdu); F. Gétreau, «Tableaux de musique. L'art de la musique sous Louis XV », dans J. Duron (dir.), Regards sur la musique au temps de Louis XV, Wavre, 2007, p. 6 Månadens nyförvärv, juin 2015: Målning av en kvinnlig violonist av Anne Vallayer-Coster Nationalmuseum har utökat sin samling av franskt 1700-talsmåleri med Anne Vallayer-Costers Porträtt av en violonist. Anne Vallayer (1744-1818) a eu 26 ans d'âge à son poste dans l'Académie française. Cette mise à niveau a déjà été réalisée avec des mains exceptionnelles sur le terrain des créateurs de l'époque, à l'égard de Kvinna et de son institution dominante et de son ogift. Inget pekar på att Anne Vallayer hade kungligt beskydd, men hon saknade inte mentorer fade akademiens ledamöter. Le paysagiste Claude-Joseph Vernet avait de nombreuses œuvres à voir. Cela ne devrait pas être le cas pour un homme qui n'a pas été dirigé vers l'Académie. Les musées nationaux ont sélectionné des exemples finlandais, Stilleben med brioche, frukt och grönsaker (1775) samt Blomsterstilleben (odaterat) et miniatyrformat. Anne Vallayer, som år 1781 gifte sig med en framgångsrik juriste, Jean-Pierre-Silvester Coster, var i första hand specialiserad på blomstermåleri. Hennes effektfulla kolorit och drivna illusionnisme gjorde hennes stilleben efterfrågade, men de hade en förhållandevis låg status inom tidens ämneshierarki. La personne d'Anne Vallayer-Coster a été informée de ses motivations et de son écriture similaire, qui est plus connue dans l'histoire. Anne Vallayer-Coster a réalisé un portrait et un syfte au meilleur kungliga de Locke. Detta ledde jusqu'à uppdrag både från kungens fastrar och drottning Marie Antoinette. Trots sina ambitioner att vidga sin motivkrets utförde Anne Vallayer-Coster ytterst få porträtt och desssa har i många fall in direkt personlig koppling till konstnären. Det är denna omständighet och en viss likhet som gjort att forskningen uppfattat Porträtt av en violonist som en genreartad framställning av en av konstnärens tre systrar, Madeleine, Elisabeth eller Simone. Huruvida någon av dem verkligen trakterade violon är okänt, hommes klart är att Anne Vallayer-Coster var utomordentligt skicklig i att framställa t.ex. instrument de musique. La composition salope des präglas av ett stilla lugn och contemplation. ven de brustna strängarna bidrar i hög grad till målningens stora bildmässiga kvalitéer och väcker samtidigt frågor om innebörden. Porträtt av en violonist kan utan tvekan räknas till ett av konstnärens främsta verk. Förvärvet har möjliggjorts genom medel från Wirosfonden. Nationalmuseum har inga egna medel att förvärva konst och konsthantverk för utan samlingarna berikas genom gåvor och privata stiftelse-och fondmedel.

Portrait d'un violoniste a été créé par Anne Vallayer-Coster. L'œuvre d'art mesure la taille: Hauteur: 116 cm (45,6 ″); Largeur: 96 cm (37,7 ″). Aujourd'hui, cette œuvre d'art appartient à la collection d'art numérique de Nationalmuseum StockholmL’ domaine public l'œuvre d'art est fournie avec l'aimable autorisation de Nationalmuseum Stockholm et Wikimedia Commons.:. De plus, l'alignement est en portrait format avec un rapport de côté de 3: 4, ce qui signifie que la longueur est 25% plus courte que la largeur. La peintre Anne Vallayer-Coster était une artiste dont le style artistique peut être principalement attribué au rococo. L'artiste français est né en 1744 à Paris, Ile-de-France, France et décédé à l'âge de 74 en 1818 à Paris, Ile-de-France, France.

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