Giovanni Bellini, 1510 - Vierge à l'enfant - tirage d'art

Informations générales sur le produit d'impression

Cette œuvre d'art vieille de plus de 510 ans avec le titre Vierge à l'enfant a été peint par le début de la renaissance artiste Giovanni Bellini en 1510. La version vieille de 510 ans de l'œuvre a été peinte avec les dimensions suivantes: Dans l'ensemble 13 1/2 x 10 7/8 po (34,3 x 27,6 cm); surface peinte 12 3/4 x 10 1/8 in (32,4 x 25,7 cm) et a été peint avec la techinque huile sur bois. Il fait partie de la collection d'art du Metropolitan Museum of Art. Cette œuvre d'art, qui appartient à la domaine public est fourni avec l'aimable autorisation du Metropolitan Museum of Art, New York, The Jules Bache Collection, 1949. La ligne de crédit de l'œuvre d'art est la suivante: The Jules Bache Collection, 1949. En plus de cela, l'alignement de la reproduction numérique est portrait avec un rapport latéral de 1: 1.2, ce qui signifie que la longueur est 20% plus courte que la largeur. Le peintre Giovanni Bellini était un artiste européen italien, dont le style artistique était principalement de la première Renaissance. L'artiste a vécu pendant 57 ans, né en 1459 à Venise, province de Venise, Vénétie, Italie et mort en 1516 à Venise, province de Venise, Vénétie, Italie.

Options de matériaux disponibles

Dans le menu déroulant du produit, vous pouvez choisir un matériau et une taille selon vos préférences individuelles. Les options suivantes sont disponibles pour l'individualisation:

• L'impression sur verre acrylique (avec revêtement en verre véritable): L'impression sur verre acrylique, souvent désignée comme une impression d'art sur plexiglas, transforme l'œuvre d'art originale en une superbe décoration intérieure et offre une alternative viable aux impressions d'art dibond ou sur toile. Le grand avantage d'une copie d'art en verre acrylique est que les contrastes et les détails de couleur mineurs seront plus exposés en raison de la gradation subtile.
• Impression dibond en aluminium (métal): Il s'agit d'une impression métallique réalisée sur du dibond en aluminium avec un effet de profondeur impressionnant - pour une impression moderne et une structure de surface non réfléchissante. Une impression directe sur aluminium Dibond est la meilleure introduction aux reproductions d'art réalisées sur aluminium. Pour votre option Aluminium Dibond, nous imprimons la pièce d'art sélectionnée directement sur la surface en composite d'aluminium apprêtée en blanc.
• Impression sur toile: Une toile imprimée UV tendue sur un cadre en bois. Une toile produit l'effet plastique de la tridimensionnalité. Suspendre une impression sur toile: les impressions sur toile ont l'avantage d'être relativement légères, ce qui signifie qu'il est facile de suspendre l'impression sur toile sans l'aide de supports muraux supplémentaires. Par conséquent, une impression sur toile convient à tous les types de murs.
• Affiche sur toile: Une impression d'affiche est un papier de toile de coton plat imprimé UV avec une finition de surface légèrement rugueuse. Veuillez noter qu'en fonction de la taille absolue de l'affiche, nous ajoutons une marge blanche de 2 à 6 cm autour de l'œuvre d'art pour faciliter le cadrage avec votre cadre personnalisé.

Avertissement légal: Nous faisons de notre mieux pour représenter au plus près les produits d'art et les afficher visuellement sur les différentes pages de détails des produits. Néanmoins, les pigments du support d'impression et le résultat de l'impression peuvent différer légèrement de la représentation sur votre moniteur. Selon les paramètres de votre écran et la qualité de la surface, les couleurs peuvent ne pas être imprimées aussi exactement que la version numérique de ce site Web. Compte tenu du fait qu'ils sont imprimés et traités à la main, il pourrait tout aussi bien y avoir de légères variations dans la position exacte et la taille du motif.

Les spécifications du produit

Informations sur les illustrations structurées

Données d'artistes contextuelles

Droit d'auteur © | Artprinta (www.artprinta.com)

Que dit précisément le Metropolitan Museum of Art à propos de cette œuvre d'art peinte par Giovanni Bellini? (© - par le Metropolitan Museum of Art - www.metmuseum.org)

Magnifiquement conservée, cette petite image incarne les plus belles œuvres produites dans l'atelier de Bellini pour la dévotion privée. Le paysage dérive de celui de Bellini lui-même. Le contraste métaphorique entre les deux moitiés du paysage, avec un arbre mort et un en feuillage, est intentionnel et rappelle au spectateur les conséquences des choix que nous faisons lors de notre pèlerinage de la vie. Le poète Bembo a rapporté que "c'est la pratique [de Bellini].. De se promener toujours à volonté dans ses tableaux afin qu'ils satisfassent de la même manière ceux qui les regardent".