Edgar Degas, 1904 - The Milliners - tirage d'art

Informations générales sur le produit artistique

La 20th siècle oeuvre d'art intitulée Les modistes a été réalisé par l'artiste Edgar Degas. L'original a été peint avec la taille 59,1 x 72,4 cm et a été conçu avec le médium huile sur toile. De nos jours, cette œuvre appartient à la Le musée J.Paul Getty collection d'art numérique, située à Los Angeles, Californie, États-Unis d'Amérique. Avec l'aimable autorisation de - The J.Paul Getty Museum (licence du domaine public).Creditline de l'oeuvre:. De plus, l'alignement est au format paysage avec un rapport latéral de 1.2: 1, ce qui signifie que la longueur est 20% plus longue que la largeur. Edgar Degas était un homme photographe, poète, graveur, peintre, sculpteur, dont le style était principalement impressionniste. Le peintre impressionniste est né en 1834 et est décédé à l'âge de 83 en 1917 à Paris, Ile-de-France, France.

Commandez votre matériel désiré

Pour chaque impression d'art, nous proposons une gamme de matériaux et de tailles différents. Les options suivantes sont disponibles pour l'individualisation:

• Impression d'affiche (matériel de toile): L'impression d'affiche est une toile imprimée avec une finition de surface fine. Il est parfaitement adapté pour mettre le tirage d'art dans un cadre sur mesure. Veuillez noter qu'en fonction de la taille absolue de l'impression d'affiche sur toile, nous ajoutons une marge blanche d'environ 2 à 6 cm autour du motif d'impression pour faciliter le cadrage avec votre cadre personnalisé.
• Tirage aluminium (aluminium dibond): Les impressions aluminium Dibond sont des impressions sur métal avec un véritable effet de profondeur. Une impression directe sur aluminium Dibond est la meilleure introduction aux répliques d'art avec alu. Les couleurs de l'impression sont lumineuses dans la plus haute définition, les détails fins semblent très clairs et il y a un aspect mat que vous pouvez littéralement ressentir. L'impression directe sur Aluminium Dibond est le produit d'entrée de gamme le plus populaire et constitue un moyen extrêmement moderne d'afficher des œuvres d'art, car elle attire l'attention sur la réplique de l'œuvre.
• Impression sur toile: La toile imprimée montée sur un cadre en bois. Cela donne un aspect particulier à la tridimensionnalité. Votre toile de cette œuvre d'art vous permettra de transformer votre impression d'art personnalisée en une œuvre d'art de grande taille. Une impression sur toile a l'avantage d'être de faible poids, ce qui signifie qu'il est assez simple de suspendre votre impression sur toile sans utiliser de supports muraux supplémentaires. Une impression sur toile convient à tout type de mur.
• Impression sur verre acrylique brillant: Une impression sur verre acrylique, souvent étiquetée comme une impression UV sur plexiglas, transforme votre œuvre d'art originale préférée en une jolie décoration murale. Votre propre réplique de l'œuvre d'art sera fabriquée sur mesure à l'aide de machines d'impression UV modernes. Il crée des teintes de couleur nettes et intenses. Avec une impression d'art en verre acrylique, les contrastes et les petits détails de couleur seront exposés en raison de la fine gradation tonale de l'image.

Note légale importante: Nous essayons tout ce que nous pouvons afin de représenter nos produits le plus en détail possible et de les présenter visuellement dans notre boutique. Veuillez garder à l'esprit que les pigments des matériaux d'impression, ainsi que le résultat de l'impression peuvent différer dans une certaine mesure de la représentation à l'écran. Selon les paramètres de votre écran et la nature de la surface, les pigments de couleur peuvent ne pas être imprimés à 100% de manière réaliste. Comme nos reproductions d'art sont traitées et imprimées à la main, il peut également y avoir des écarts mineurs dans la taille et la position exacte du motif.

Produit table

Table d'oeuvre

Informations générales sur l'artiste

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Informations complémentaires du musée (© Copyright - The J.Paul Getty Museum - Musée J. Paul Getty)

Deux modistes sont assis à une table de travail très inclinée, leur corps partiellement masqué par les supports de chapeau ombragés qui remplissent leur espace de travail. Considérée comme rien de plus qu'une silhouette, la figure de droite travaille avec soin sur un chapeau. Son attention n'est pas partagée par son homologue plus âgé qui, bien qu'empoignant une bande de tissu rose, semble perdu dans ses pensées, regardant au-delà du cadre avec une expression inquiétante. Les rubans aux couleurs vives - rose, jaune, orange et vert - attirent l'attention sur la morosité de la pièce et de ses habitants.

Au cours d'une trentaine d'années, Edgar Degas a produit plus d'une vingtaine de peintures, pastels et dessins d'ateliers de chapellerie. Parmi les peintres modernes, Degas seul a dépeint ce sujet avec une telle fréquence. Son portrait voyeuriste mais empathique du monde privé des modistes se concentre sur les difficultés physiques de leur travail. La femme de gauche incarne la préoccupation du peintre; même au repos, son corps nerveux et sa peau pâle enregistrent une vie de travail acharné et de maigre récompense.