Rembrandt Peale, 1817 - Portrait de Jacob Gerard Koch - tirage d'art

À propos de l'article

In 1817 le peintre américain masculin Rembrandt Péale créé ceci 19th siècle chef-d'œuvre. La version de l'œuvre d'art a été peinte avec la taille : 34 1/16 × 29 pouces (86,52 × 73,66 cm) et a été fabriqué avec le médium huile sur toile. Il peut être consulté dans la collection d'art numérique de Musée d'art du comté de Los Angeles. Avec l'aimable autorisation de - Musée d'art du comté de Los Angeles (www.lacma.org) (sous licence : domaine public). La ligne de crédit de l'œuvre est la suivante : . De plus, l'alignement est en portrait format et a un rapport d'image de 1: 1.2, ce qui signifie que la longueur est 20 % plus courte que la largeur. Rembrandt Peale était un conservateur, peintre de nationalité américaine, dont le style artistique peut être principalement attribué au néoclassicisme. L'artiste nord-américain est né l'année 1778 dans le comté de Bucks, Pennsylvanie, États-Unis, comté et décédé à l'âge de 82 ans en 1860 à Philadelphie, comté de Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis.

Informations supplémentaires fournies par le Los Angeles County Museum of Art (© - Musée d'art du comté de Los Angeles - www.lacma.org)

La lettre que le gardien masculin vient apparemment de sortir de son dossier de correspondance est adressée à [Ja]cob Gerard Koch (1761-1830), un marchand prospère et éminent citoyen de Philadelphie. Né en Hollande, Koch a émigré en Amérique avant 1778. Son activité d'importateur et de marchand de linge "allemand" l'a rendu assez riche pour acheter une propriété de campagne, Fountain Green, aux chutes du Schuylkill vers 1801 et laisser un immense domaine en 1830 de plus d'un million de dollars. Grand patriote pendant la guerre de 1812, il contribua à hauteur de cinq mille dollars à la construction d'une frégate. Les contemporains remarquèrent sa corpulence exceptionnelle ; il pesait plus de trois cents livres. La lettre porte un cachet postal « SHIP » et un tarif manuscrit indiquant « 6 ». Bien que le taux de six cents ait été utilisé pendant longtemps (1794-1861), la première utilisation connue du timbre à main « SHIP » remonte à 1817, ce qui suggère à l'historien Frederick S. Dickson que les peintures devraient être datées entre 1817 et 1820, lorsque Koch se retira des affaires et s'installa à Paris. À cette époque, il était marié à sa seconde épouse, Jane Griffith (née en Irlande vers 1772), qu'il avait épousée à Philadelphie en 1801. Elle survécut à son mari et vécut à Paris jusqu'en 1848. En 1833, Mme Koch écrivit à son frère. -le beau-frère Matthew Huizinga Messchert à Philadelphie pour commander une copie des portraits à THOMAS SULLY, qui les a mentionnés dans son journal comme par "R. Peale", confirmant l'évidence stylistique qui pointe vers une attribution des portraits originaux à Rembrandt Peale. Étroitement comparable au portrait de Koch, par exemple, serait le portrait de Rembrandt Peale du général Samuel Smith de la période d'environ 1817-18, au Peale Museum de Baltimore, et son portrait d'Isaac McKim de la même période à la Maryland Historical Society. Peale posait fréquemment ses sujets masculins avec un bras sur un dossier de chaise pour créer une composition pyramidale, comme dans le portrait de Koch. Avec une simplification générale et une géométrisation de la forme, cette composition des plus stables contribue à l'ordre néoclassique du portrait, qui, cependant, est équilibré par les contrastes forts et le ciel turbulent peint dans la tradition romantique. Comme à son habitude, Peale a réalisé le portrait de la femme d'une manière encore plus romantique, avec des lignes fluides, un modelé plus doux et un regard moins direct. Alors que les types masculin et féminin sont différents, l'espace architectural unifié entre les portraits laisse peu de doute sur le fait qu'ils forment un couple. Ce fond est parmi les plus élaborés et les plus impressionnants que Rembrandt Peale ait peints. Avec la richesse et la haute qualité de la peinture figurative, il marque le couple comme l'une des plus belles œuvres de l'artiste.

Table structurée de l'œuvre d'art

Table d'artiste

Sélectionnez le matériel que vous souhaitez avoir

Le menu déroulant du produit vous offre la possibilité de sélectionner la taille et le matériau de votre choix. Les tailles et matériaux suivants sont les options que nous vous proposons pour l'individualisation:

• L'impression sur verre acrylique: Une impression sur verre acrylique, souvent appelée impression sur plexiglas, transforme l'œuvre d'art originale en une superbe décoration intérieure. Surtout, l'impression d'art acrylique offre une alternative viable aux répliques d'art en aluminium et en toile. L'œuvre d'art est fabriquée à l'aide de la technologie d'impression UV moderne. Le principal avantage d'une impression d'art sur verre acrylique est que les contrastes et les détails de couleur plus petits seront plus reconnaissables à l'aide de la gradation granulaire de l'image.
• L'impression d'affiche sur le matériel de toile: La Artprinta poster est une feuille de toile imprimée avec une finition de surface légèrement rugueuse, qui ressemble au chef-d'œuvre réel. Veuillez noter qu'en fonction de la taille de l'impression sur toile, nous ajoutons une marge blanche entre 2 et 6 cm autour de l'œuvre afin de faciliter l'encadrement.
• Impression sur toile: La toile imprimée, à ne pas confondre avec une peinture sur toile, est une image imprimée sur une imprimante UV directe. Il donne une impression particulière de tridimensionnalité. Les impressions sur toile ont l'avantage d'être légères. Cela signifie qu'il est facile d'accrocher l'impression sur toile sans l'aide de supports muraux supplémentaires. C'est pourquoi, les impressions sur toile conviennent à toutes sortes de murs.
• Impression dibond en aluminium (métal): Une impression Aluminium Dibond est une impression avec un effet de profondeur exceptionnel, qui crée un look à la mode grâce à une structure de surface non réfléchissante. Pour notre impression directe sur aluminium Dibond, nous imprimons l'œuvre d'art choisie sur la surface en aluminium apprêtée en blanc. Les couleurs de l'impression sont lumineuses et vives, les détails fins de l'impression apparaissent clairs et nets.

Le produit

Avertissement légal: Nous faisons de notre mieux pour représenter nos produits d'art aussi fidèlement que possible et pour les présenter visuellement. Veuillez garder à l'esprit que le ton des documents imprimés et le résultat de l'impression peuvent différer quelque peu de la représentation sur le moniteur. Selon les paramètres de l'écran et l'état de la surface, les pigments de couleur peuvent ne pas être imprimés aussi exactement que la version numérique sur ce site Web. Étant donné que toutes les impressions d'art sont traitées et imprimées manuellement, il peut également y avoir de légers écarts dans la taille et la position exacte du motif.

© Copyright de | Artprinta (www.artprinta.com)